Entrevistas

Niña Errante: sensibilidad y dolor en las pantallas del FAM 2019

Rubén Mendoza, director del premiado Niña Errante
Rubén Mendoza, director del premiado Niña Errante

Rubén Mendoza, director del largometraje Niña Errante, debería haber participado de esta edición del Florianópolis Audiovisual Mercosur – FAM como ponente de la conferencia sobre montaje del 3º Rally Universitario Floripa, pero, debido al fallecimiento de uno de los nombres más importantes del cine independiente colombiano, Luis Ospina, fue necesario cancelar el viaje. Apesar de estar pasando por un momento de profunda tristeza, Mendoza concedió un tiempo para conversar con el equipo del FAM sobre su más reciente obra, que está presente en la Muestra Largo Ficción y viene siendo premiada en varios festivales. Niña Errante recibió premio de mejor película en el Festival de Cine de Colombia, conquistó la Biznaga de Plata de Mejor Actriz de Elenco en el Festival de Málaga (Carolina Ramírez), ganó dos Lobos de Oro en el Festival Internacional de Cine de Tallinn (Estonia) y conquistó un premio en el 40º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (Cuba).

Rubén Mendoza ya realizó siete películas largometraje, de las cuales dos son documentales y cinco obras de ficción.

Niña Errante, una coproducción entre Colombia y Francia, cuenta la historia de la adolescente Angela que, al perder a su padre, conoce a sus tres medio hermanas. Juntas, parten en un viaje en coche rumbo a la casa de una tía que pasará a cuidarla Angela. Al atravesar el país, se van revelando intimidades y relaciones de las cuatro hermanas, especialmente en lo que atañe a la relación con el padre, y sus formas de lidiar con el dolor y con el luto. La película saca a la luz los problemas sociales de la sociedad contemporánea colombiana y las dificultades sufridas por los personajes a lo largo del recorrido apenas por ser mujeres. Niña Errante es una obra que explora temas de dolor y abandono por medio de una mirada conmovedora, íntima y sensible.

El 23º Florianópolis Audiovisual Mercosur tuvo la inversión del Banco Regional de Desarrollo del Extremo Sur - BRDE, Fondo Sectorial del Audiovisual - FSA, Agencia Nacional de Cine - Ancine, con realización de la Asociación Cultural Panvision, Muringa Produções Audiovisuais, Secretaría Especial de Cultura, Ministerio de Ciudadanía, Patria Amada Brasil, Gobierno Federal.

FAM - Niña Errante habla sobre las relaciones familiares, pero principalmente sobre el género. ¿Cómo nace esta historia?

Rubén Mendoza - Para mí es principalmente sobre el duelo. Y cómo fabricarlo entre seres. Casi nunca pienso en género aunque soy consciente de que en este mundo de machos sería muy distinto ese viaje si fueran 4 hermanos y no hermanas. Es muy triste la diferencia que tener o no un pene hace en la totalidad de tu destino.

FAM - La película tardó casi cinco años en completarse. ¿Cuáles fueron los principales desafíos?

RM - Los de toda película. Son muy particulares los materiales del cine. Todas las veces que hice, primero solo algunas de esas veces, luego con amigos, amores, colaboradores, el equipo... la distancia del recorrido que quería y que cubría no solo en la carretera sino en esas almas, que eran los personajes antes de encontrar a las actrices, y en esos seres que eran ya las actrices, sus dudas y sentidos.

FAM - La película es una coproducción con Francia, ¿puedes destacar algunos aspectos de esta asociación?

RM - Ganó un par de premios allá. Cuando desde siempre con un hombre muy bello, un viejo anárquico que es Thierry Lenovuele que está desde mi primera película conmigo... con suertes dispares, casi siempre nada de ventajas para él... pero con mi primera película empezó a hacer muchas otras películas colombianas que sí le han reportado éxito.

FAM - Las protagonistas de la película participaron activamente en la reescritura del guion. ¿Cómo fue eso?

RM - Para mí el cine es una sola escritura en donde se cambian las herramientas. El guion solo una etapa de la materia cinematográfica a la que a veces, especialmente después del rodaje, es mejor serle infiel y olvidarle. La vida se ha atravesado en las letras y compone algo mucho más vital y complejo. Desde encontrar sus rostros hay reescritura porque entonces lo que leías sin una figura, ahora la tiene. Los rostros, los gestos, la energía reescribe lo que has sospechado y pensado. También pasamos por la literalidad de ensayar juntos y esos ensayos se hacían con el computador abierto: como si fuera un teclado de una banda... poníamos objetivos o preguntas que con el riguroso entrenamiento que llevaban junto al preparador, el gran Fagua Medina, nos permitía usar la situación entera como plastilina, como materia prima.

FAM - ¿Cómo fue trabajar con el universo femenino durante la producción de la película?

RM - No era el objetivo. Pero fue hermoso. Desde niño mi vida ha sido muy matriarcal y muy ligada al destino de quien ame: de alguna mujer. Desde muy niño. Además como género oprimido por milenios, a la hora de crear ejercen libertad pura. El equipo de esta película detrás de cámara era en su gran mayoría, casi 80%, mujeres. Y no por una cuota de género, o de sensibilidad sino porque conozco su calidad artística. Desde la directora de fotografía, artista a la que admiro con el alma, y amiga a la que quiero con la vida entera, hasta la última de las asistentes de producción fueron elegidas por su talento y por la luz y fuerza que traerían al proyecto, como sucedió.

FAM - ¿Cómo ha sido el recorrido de ‘Niña Errante’ en los festivales del mundo?

RM - Ha sido bueno. Arrancó en el último clase A del año pasado. El Black Nights, en Estonia, y ganó mejor película de ese certamen inmenso y mejor música (hecha por dos grandes mujeres, hermanas).. luego ha venido como una decena de eventos y unos 5 premios. Ha estado bien. Pero no hago muchas cuentas de eso. Ha habido diálogo sentido con el público, eso sí.

FAM - ¿Qué tan importante es tener la película Niña Errante seleccionada para la muestra Largos Ficción, que por primera vez es competitiva?

RM - Es un honor. Son muchas películas las hechas cada año, así que una selección es un honor.

El 23º Florianópolis Audiovisual Mercosur tuvo el auspicio del Banco Regional del Desarrollo del Extremo Sur - BRDE, Fundo Setorial del Audiovisual - FSA, Agencia Nacional del Cine - Ancine, con realización de la Asociación Cultural Panvision, Muringa Producciones Audiovisuales, Secretaría Especial de la Cultura, Ministério de la Ciudadania, Pátria Amada Brasil, Gobierno Federal.




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